76.-  Domingo 27 de enero, 2019




 

Gnattali / Rabello /  Braam  

https://open.spotify.com/track/54nIBweeX4N1tIBF4n3OaL?si=D4g6DvBDQBq6dkbNd9Xitg

Pieza: Suite Antiga: Aria

Compositor: Radamés Gnattali 

Álbum: Flor da noite [Flor de la noche] (2019)

Interpretación: Luis Rabello (piano), Floor Braam (violín)

Radamés Gnattali (1906-1988). Compositor, director de orquesta y arreglita brasileño. Hijo de músicos quienes favorecieron que estudiara piano y violín desde su niñez e impulsaron su carrera. Estudió en el Conservatorio de Pôrto Alegre, se graduó del Instituto de Bellas-Artes en la misma ciudad en 1924. Posteriormente, cursó estudios de harmonía en la Escuela Nacional de Música en Río de Janeiro. Después estuvo activo como interprete y compositor y realizando arreglos musicales. Trabajó a finales de los 60´s en TV Globo en São Paulo como conductor de programa y como arreglista. En 1945, ingresó a la Academia Brasileña de Música. En varios de sus obras incorpora tanto el jazz como música popular y folclórica de su país. Por cierto, hoy es el aniversario de su natalicio, número 103.  

Luís Fabiano Rabello (   -   ). Pianista brasileño, joven talentoso con una carrera en eascenso. Nación en una familia de músicos de gran prestigio. En 2010 obtuvo maestría por el Conservatorio de Rotterdam con el máximo reconocimiento "summa cum laudes" (con mención honorífica de sumamente destacado). Actualmente, es profesor en su Alma Mater; Además, ejerce una intensa actividad como concertista, tanto como solista como con orquestas, en su país natal y en muchos ciudades en Europa. Ha sido merecedor de premios internacionales.

Floor Braam (   -   ). Violinista holandesa. Estudió en El Conservatorio Príncipe Nicolás en Groningen, Países Bajos; posteriormente en el Royal College of Music, en Londres. Se graduó del Conservatotio Codarts en Rotterdam, con máximos honores. Recientemente ha trabajado con Luís Rabello. 

https://m.youtube.com/watch?v=pOL8RrhO5k4

https://open.spotify.com/track/6ynDNRBs8IyjzfAkVGaCx6?si=M9YyFZiBT26PczCAAtYJ5A

Pieza: Vaidosa n.1

Compositor: Radamés Gnattali 

Álbum: Radamés Gnattali Piano Recital (2012)

Interpretación: Luis Rabello (piano)

75.-  Domingo 20 de enero, 2019

Bolcom / Myer / Winston

 

3 ghost rags: No. 1. The Graceful ghost

Álbum: Piano Rags (2017)

Compositor: William Bolcom 

Interpretación: Spencer Myer (pianista)

 

 

William Bolcom (1938-    ). Pianista y compositor nacido en Seattle. Estudió para en la Universidad de Washington, Stanford y en el. Conservatorio de París. Autor versátil, entre sus obras cuenta con: estudios para piano, sinfonías, una obra coral y canciones, óperas, un concierto y obras para orquesta de cámara. Es Profesor Emérito en la Escuela de Música, Teatro y Danza de la Universidad de Michigan.

Spencer Myer (1988-   ). Pianista nacido en Cleveland, Ohio. Se graduó en el año 2000 del Conservatorio de Oberlin y una maestría en Juilliard  y posteriormente se doctoró por la Universidad de Stony en Nueva York. Ha sido acreedor de varios premios. Es un concertista muy activo y cuenta con grabaciones; entre ella, la que les comparto.

Pieza: Graceful ghost

Álbum: Forest (1994)

Compositor: William Bolcom 

Interpretación: George Winston (pianista)

George Winston (1949-   ). Pianista estadounidense quien a pesar de contar con una formación musical clásica, se considera un músico folclórico-rural. Nación en Michigan y creció en Montana. De las 5 nominaciones a los Premios Grammy, ha ganado en una ocasión (1995), precisamente con el álbum Forest, en la categoría New Age.

¿Qué versión les gustó más? ¿Myer o Winston?

74.- domingo 13 de enero, 2019

La Salve / Arianna Savall

https://open.spotify.com/track/4qsqATB8JFsI5IrKlrroPm?si=xxeT4e6MRPWgg1ONjUc_Xw

Pieza: La Salve

Compositor: Arianna Savall

Álbum: Silent Night - Early Christmas Music and Carols (2018)

Interpretación: Arianna Savall y su Ensamble Hirundo Maris.

"La Salve", única pieza del álbum compuesta por Arianna  Savall, es una bella versión musical de la oración mariana católica con secuencia de rima. 

El rezo de “La Salve”, se extendió desde del Siglo XIII. Compositores de diversas épocas (a partir del siglo XV) han creado espléndidas melodías para cantar dicha oración. 

Arianna Savall y el Ensamble Hirundo Maris. Ver (reseña #72, [23 diciembre, 2018]); (ver reseña # 13 [10 de diciembre, 2017]).

73.- Domingo 6 de enero, 2019

Beethoven | Claro de Luna (1801)

Dark side of the moon (1973) | Pink Floyd

https://open.spotify.com/track/6MXUH2wFFk11v1piIIOiM2?si=ecPjppfATMa1UsjIDzRpsA

Pieza: Claro de luna (1801). Sonata para piano No. 14 en Do menor sostenido, Op. 27 No 2, "Claro de Luna": I Adagio sostenuto (primer movimiento).

Compositor: Ludwig Van Beethoven

Álbum: Pentatone (2019)

Interpretación: Mari Kodama

“Claro de Luna” es una de las piezas más hermosas y elegantes del gran maestro Beethoven. Fue sin duda, de las primeras piezas clásicas que escuché durante en mi adolescencia temprana y que me cautivaron; pero, a mi corta edad, no me atrevía a reconocer su belleza. El rock era el genero musical al que estaba expuesto; y embonaba con mi edad, entorno, búsqueda y rebeldía. 

Ludwig Van Beethoven (1770-1827). Pianista, compositor y director de orquesta alemán. Para mi, es el músico más grande de la historia. Seguramente habrá quienes no estarán de acuerdo con esta aseveración, pues entiendo que resulta imposible e injusto comparar a grandes genios de la música a través de las diversas épocas. Sin embargo, para mí, él es el más grande. Muchos musicólogos colocan a Johann Sebastian Bach en la cima; sin embargo, para mí, Beethoven es Beethoven. También, otros autores han compuesto obras con el mismo nombre. Ver reseña #32 [Domingo 25 de marzo, 2018] "Claro de Luna" (Claude Debussy). Ver reseña #30 [Domingo 11 de marzo, 2018] 

Mari Kodama (1967-   ). Pianista japonesa. A pesar de haber nacido en Osaka, prácticamente creció en Alemania y Francia.  Desde los tres años de edad aprendió a leer notas y a los 14 años ingresó al Conservatorio de París. Actualmente, es una concertista muy activa. 

Continuando con el tema de la Luna y en el contexto del alunizaje de la sonda china Chang´e 4, el pasado jueves 3 de enero, en la cara obscura de la Luna (casi 50 años después de que el ser humano pisó por primera vez la Luna [20 julio, 1969]):

https://open.spotify.com/track/0vFOzaXqZHahrZp6enQwQb?si=iWztu6NdS9CwXJNc1audoQ

Pieza: Money

Álbum: Dark side of the moon (1973)

Interpretación: Pink Floyd

Durante mi adolescencia fui un fiel seguido de Pink Floyd. El álbum “Dark side of the moon”, data de cuando cursaba mi último año de preparatoria, época en la que de manera progresiva se intensificó mi gusto por explorar y escuchar música clásica, al tiempo que disminuía mi interés por el rock. 

La temática del álbum, no es propiamente astronómica; sino más bien, se refiere a situaciones de la vida ordinaria: el dinero, la avaricia, el consumismo, el tiempo, el envejecimiento, las enfermedades mentales y la muerte. 

72.- Domingo 23 de diciembre, 2018

Silent Night | Arianna Savall

Pieza: El cant dels ocells

Compositor: Anónimo

Álbum: Silent Night - Early Christmas Music and Carols (2018)

Interpretación: Arianna Savall y su Ensamble Hirundo Maris.

Arianna Savall (1972-   ). Soprano, compositora, arpista española (ver reseña #13 [10 de diciembre, 2017]). Arianna se ha enfocado en la interpretación de música antigua. El disco Silent Night - Early Christmas Music and Carols, es una bella recopilación de canciones de Adviento y villancicos navideños, que datan del Medievo al Barroco, casi todas de origen noruego o mediterráneo. La mayoría de las piezas en esta recopilación, son poco conocidas fuera de las aldeas en las que fueron escuchadas por primera vez; incluso, algunas de ellas olvidadas y recientemente rescatas de cajones que afortunadamente las resguardaban.

Vale la pena escuchar todo el disco. Me fue difícil seleccionar una de las piezas para compartir en este espacio, todas son bellísimas. Elegí "El cant dels ocells (El canto de los pájaros, en español), pero pudo haber sido cualquiera otra. Dicho villancico, habla del gozo del nacimiento del niño Jesús en el portal de Belén, canción anónima y que algunos musicólogos afirman que data del siglo XVIII, otras fuentes sostienen que es de origen medieval. Esta obra fue difundida por el gran maestro Pau Casals, quien grabo varias versiones de la misma. Fue la pieza con la que abría y concluía todos sus conciertos (a pesar de ser un villancico navideño). "El cant dels ocells" es un símbolo de paz y libertad en Cataluña. 

Ensamble Hirundo Maris (golondrina de mar, en latín), conformado por Arianna Savall en 2009, con músicos de diversas nacionalidades: Noruega, Inglaterra, Alemania, Polonia, España (específicamente de Cataluña).

71.- Domingo 16 de diciembre, 2018

Aaron Jay Kernis | Colored Field | Música celestis 

https://open.spotify.com/track/1LJXwE4VkSmYjnmEfIhA1g?si=sj3XHexdSUW9iGddssLJrw

Pieza: Música celestis para chelo y orquesta (1990)

Álbum: Kernis - Colored Field / Musica Celestis / Air (2001)

Compositor: Aaron Jay Kernis
Interpretación: Truls Mørk (chelo) y Orquesta de Minnesota, bajo la dirección de Eiji Oue

Aaron Jay Kernis (1960-   ). Compositor estadounidense, profesor en la Escuela de Música de Yale. Desde niño estudió violín y piano; su carrera como compositor inicia a la edad de 13 años, impulsada en La Escuela de Artes del Gobernador de Pensilvania (curso de verano para estudiantes de secundaria con talento). Estudió en el Conservatorio de Música de San Francisco, posteriormente en la Escuela de Música de Manhattan y en la Universidad de Yale. Ha sido merecedor de premios y reconocimientos. 

Truls Olaf Otterbech Mørk (1961-   ). Violonchelista noruego. Sus primeras lecciones de piano las recibe de su madre a la edad de 7 años; aprende también a tocar el violín, cambia luego a violonchelo (instruido por su padre). Estudió en el Instituto de Música Edsberg en Estocolmo, Suecia y posteriormente en Rusia.

En 2009 sufre una encefalitis, después de un año y medio de inactividad, regresa a los escenarios y estudios. Actualmente, es profesor en la Academia Noruega de Música en Oslo. 

https://youtu.be/iS1d7s4YoAQ

https://m.youtube.com/watch?v=iS1d7s4YoAQ

70.- Domingo 2 de diciembre, 2018

Camille & Julie Berthollet | Goldman | J. Clerc | Céline Dion

https://open.spotify.com/track/5OUVpqv00WGEKUTeLHwWwY?si=IKd0RXWxTkiNs_jDbgybAA

Pieza: Ma préférence (1978)

Compositor: Julien Clerc (música); Jean-Loup Dabadi (letra)

Intepretación: Entre 2 - Camille & Julie Berthollet

Albúm: Camille & Julie Berthollet (2018)

Las hermanas Camille y Julie Berthollet, virtuosas joven francesas. Camille (1999-   ) toca el violín y chelo, Julie (1997-   ) violín y viola. Ver (reseña #48, [15 julio 2018].

El disco "Entre 2",  es una recopilación de canciones populares modernas (en su mayoría francesas), interpretadas por quienes tienen talento y una formación clásica. El disco es ligero, un extraordinario "crossover". La pieza "Ma préférence" fue el primer gran éxito del pianista y cantautor francés de pop y balada, Julien Clerc (1947-   ).

https://m.youtube.com/watch?v=aeBevrMVCLw

Pieza: S’il suffisait d’aimer

Compositor: Jean-Jacques Goldman

Álbum: Entre 2 - Camille & Julie Berthollet

Interpretación: Camille & Julie Berthollet

https://open.spotify.com/track/5zvrDC409YAzhLjgMiDTy4?si=mWiIGaGhSnGPjcHhacsULw

Pieza: S’il suffisait d’aimer

Compositor: Jean-Jacques Goldman

Álbum: Céline Dion (1998)

Interpretación: Céline Dion

https://m.youtube.com/watch?v=-oG2msqlBf4

69.- Domingo 25 de noviembre, 2018

Te Deum | Arvo Pärt 

Pieza: Te Deum (1985)

Álbum: Te Deum (Live) (2015)

Compositor: Arvo Pärt 

Interpretación: Chor des Bayerischen Rundfunks (Coro de la Radio de Bavaria), Munchner Rundfunkorchester (Orquesta de la Radio de Munich), bajo la dirección de Peter Dijkstra 

*Te Deum* (A ti, Dios). Cántico de acción de gracias, escrito en el siglo IV. Suele entonarse en ceremonias y festividades especiales, tanto en la Iglesia Católica como en la Ortodoxa. Es necesario aclara que, a pesar de que se conoce como “Himno Ambrociano”, debido a que durante muchos años se atribuyó erróneamente a San Ambrocio de Milán y a San Agustín de Hipona; en realidad, el texto fue escrito por Aniceto de Remesiana. A partir del siglo XVI, innumerable compositores han compuesto música para el tedeum. 

Arvo Pärt (1935-   ). Ver reseñas: #10 [19 de noviembre, 2017] y #37 [29 de abril, 2018]. 

Peter Dijkstra (1978-   ). Director de orquesta holandés. Desde su infancia cantó en el coro de niños fundado por su padre. Estudio en: Royal College of The Hague, Hochschule für Musik und Tanz Köln y en Royal College of Music en Estocolmo.

68.- Jueves 22 de noviembre, 2018 

The Beatles (White Album) 1968

Pieza: While My Guitar Gently Weeps

Álbum: The Beatles (White Album) 1968

Compositor: George Harrison

Pieza: While My Guitar Gently Weeps - Esher Demo

Álbum: The Beatles (White Album) 2018

Pieza: While My Guitar Gently Weeps - Acoustic Version / Take 2

Álbum: The Beatles (White Album) 2018

Pieza: While My Guitar Gently Weeps - Third Version / Take 27

Álbum: The Beatles (White Album) 2018

Hoy, hace 50 años, se lanzó "The Beatles (White Album)", un álbum doble. Las grabaciones se realizaron entre mayo y octubre de 1968. La mayoría de las canciones  fueron escritas durante los meses previos (en ausencia de drogas), durante un curso de meditación trascendental en la India. "White Album" está conformado con piezas de diversos géneros musicales. Semanas antes de iniciar las grabaciones en EMI Studios (Abbey Road Studios), la banda grabó de manera casera, en la cabaña de Harrison en Esher, "Los demos de Esher". Fue la última vez que The Beatles tocaron como grupo, como amigos; en Esher se divirtieron y bromearon, tocaron de manera relajada, fueron momentos cálidos y joviales. Cuando iniciaron las grabaciones en EMI Studios, todo se transformó en tensión y fricción, fue un punto de inflexión que marcó y precipitó el inicio de la disolución definitiva del cuarteto de Liverpool. 

En noviembre de 1968 “White Album" salió a la venta con un tiraje de 5,000,000 copias. En la portada de esta primera edición, el nombre de la banda estaba grabada en relieve y en la esquina inferior derecha, inscrito el número consecutivo de la copia. Aún conservo el disco que me regalaron la Navidad de 1968, copia # 1,182,857. 

El Álbum "The Beatles" (2018) incluye las piezas que conformaron "White Album" de 1968; además, incorpora algunas grabaciones inéditas de versiones de las mismas, al igual que varias tomas de "los demos de Esher".

"While My Guitar Gently Weeps" fue compuesta por George Harrison, quien invitó a Eric Clapton a participar en la grabación de dicha pista. 

Eric Clapton (1945-   ). Ver reseña: #35 [15 de abril, 2018].

67.- Jueves 22 de noviembre, 2018

Máquina de escribir | un instrumento más

Pieza: La maquina de escribir (1950) (video)

Compositor: Leroy Anderson

Álbum: Leroy Anderson Favorites (1995)

Interpretación: St. Louis Symphony Orchestra, bajo la dirección de Leonard Slatkin

"La maquina de escribir", pieza orquestal corta que utiliza precisamente una maquina de escribir como un instrumento más de la orquesta. El sonido de la teclas, una campanilla y el retorno de carro son notas protagonistas en la obra.

Leroy Anderson (1908-1975). Compositor y director estadounidenses de música orquestal ligera. Estudió en el Conservatorio de Música de Massachusetts; posteriormente en Harvard, en donde obtuvo su licenciatura y posteriormente una maestría en Música. 

66.- Jueves 22 de noviembre, 2018

Thanksgiving | Charlie Brown | Vince Guaraldi

Día de Acción de Gracias (Thanksgiving Day)

Pieza: Thanksgiving Theme (1973)

Compositor: Vince Guaraldi 

Álbum: A Charlie Brown´s Holiday Hits Vince Guaraldi Trio (1998)

Interpretación: Vince Guaraldi Trio

Vince Guaraldi (1928-1976) pianista estadounidense del genero de jazz, famoso por sus composiciones que dieron vida a los especiales televisivos de la tira cómica "Peanuts". 

A Charlie Brown Thanksgiving, programa especial de televisión de Peanuts, transmitido el 20 de noviembre de 1973; un año después, el cortometraje fue acreedor de un Premio Emmy.

A pesar de que el Día de Acción de Gracias (Thanksgiving Day) no es una tradición mexicana, unámonos a los pueblos de Canadá, Estados Unidos, Brasil y otros, quienes celebran dicha festividad; seamos agradecidos, demos gracias a Dios por el don de la vida, por nuestras cosechas, por la oportunidades y bendiciones que nos ha dado. Roguemos por nuestras familias y nuestra nación. 

65.- Domingo 18 de noviembre, 2018 

Third Coast Percussion | NPR | Tiny Desk concert, 

https://www.npr.org/2018/05/29/612368619/third-coast-percussion-tiny-desk-concert?jwsource=cl

Pieza: Niagara

Compositor: Third Coast Percussion

Álbum:  Paddle to the Sea (2018) 

https://open.spotify.com/track/7faWuViNPkCQ00Xe1iFgqW?si=IDtEYk5YTL--cjvc0FcyzQ

Interpretación: Third Coast Percussion

Pieza: Amazon River

Compositor: Philip Glass

Álbum:  Paddle to the Sea (2018)

https://open.spotify.com/track/5CHfsLxZfQac1YYqsfU82l?si=i80JpWAMQKuo9mbziyJs_w

Interpretación: Third Coast Percussion

Pieza: Torched and Wrecked

Compositor: Third Coast Percussion

Compositor: David Skidmore

Interpretación: Third Coast Percussion

Phillip Glass (1937-   ). Ver reseñas: # 6 [22 de octubre, 2017]; #19 [31 de diciembre, 2017 y #60 [14 de octubre, 2018 ].

En 2004, cuatro percusionistas de la Orquesta Cívica de Chicago, quienes simultáneamente eran estudiantes de la Universidad de Northwestern, conformaron el cuarteto “Third Coast Percussion”. Actualmente, sólo dos de los miembros fundadores, Robert Dillon y David Skidmore, continúan en el grupo. Third Coast Percussion ganó el Grammy 2017, en la categoría Mejor Música de Cámara/Ensamble pequeño por el álbum "Third Coast Percussion | Steve Reich".

64.- Domingo 11 de noviembre, 2018

Kastalsky | Requiem

https://open.spotify.com/track/7GrAyRBffCUhKVRzkw8eu3?si=n2SWz64BQL6_Cy57ZZWaVg

https://m.youtube.com/watch?v=BaVSZ00Gb4g

Pieza: Memory Eternal to the Fallen Heroes: IX. Give Rest /Kastalsky y Requiem (1917)

Álbum: Memory Eternal (2018)

Compositor: Alexander Kastalsky

Interpretación: The Clarion Choir, bajo la dirección Steve Fox

Alexander Kastalsky (1856-1926). Compositor y folclorista ruso. Estudio en el Conservatorio de Moscow, posteriormente se desempeñó como docente. 

https://youtu.be/4JCHCEpUTqU

Kastalsky Requiem Project

Interpretación: 

Un día como hoy, hace 100 años, el tren de la delegación alemana y el del mariscal Ferdinand Foch se dieron cita en el bosque de Compiègne, Francia. Fue en uno de los vagones del tren del mariscal Foch, donde se realizaron las negociaciones y se firmó el Armisticio 11 de noviembre de 1918 (Armisticio de Compiègne) que marcó el final de la Primera Guerra Mundial y del Imperio alemán. 

Durante este fin de semana, el presidente francés Emmanuel Macron reunió a más de 70 jefes de Estado y fungió como anfitrión para conmemorar el aniversario 100 del Armisticio de Compiègne. El presidente Macron, en su breve discurso, expresó: "El nacionalismos es lo contrario del patriotismo. Nuevas ideologías manipulan las religiones y el nacionalismo. La historia puede volver a tomar una dimensión trágica”.

Tanto el evento como lo manifestado, son una genuina exhortación a reforzar la unidad entre los pueblos, y resalta el peligro de la corriente nacionalista que aísla y provoca conflictos entre los países. 

A pesar de que el ser humano desea una paz duradera, la humanidad entera está siendo amenazada por la tensión que se vive entre las potencias. ¿Por qué no hemos aprendido el horror de la guerra? 

El Réquiem de Kastalsky, clama por la unidad y amistad entre los pueblos; por el repeto entre las diversas étnias; a alorar y tolerar las diferencias culturales, lingüísticas, religiosas y raciales. 

63.- Domingo 4 de noviembre, 2018

Take Five | Dave Brubeck | Desmond

https://open.spotify.com/track/1YQWosTIljIvxAgHWTp7KP?si=CVjfhvClQ8W5XDGCKjvgZA

Pieza: Take Five (1959)

Álbum: Time Out (1959)

Interpretación: The Dave Brubeck Quartet

Autor: Paul Desmond 

https://m.youtube.com/watch?v=PHdU5sHigYQ

Take Five. Una de las primeras piezas de jazz compuesta en un compás inusual para la época.

Paul Desmond (1924-1977), saxofonista estadounidense, quien tocó en el cuarteto del pianista Dave Brubeck, durante 1951-1967. Al separarse del grupo, Desmond emprende una carrera como solista. Durante los años 70’s, tocó innumerables veces con Brubeck y con los hijos del pianista. El año previo a su muerte, tocó en una gira junto a su gran amigo Dave Brubeck y donó los derechos de autor de todas su piezas incluyendo "Take Five" a la Cruz Roja norteamericana.

62.- Domingo 28 de octubre, 2018

Paolo Bortolameolli - Ted Talk

https://www.ted.com/talks/paolo_bortolameolli_por_que_nos_emociona_la_musica/up-next?language=es

Paolo Bortolameolli (1982-   ). Pianista y director de orquesta chileno. Fue director de orquestas juveniles e infantiles en su país natal, actividad que recuerda con gusto y satisfacción. Actualmente, es Director Asistente de la Orquesta Filarmónica de Los Ángeles. 

Estudió la licenciatura en piano en la Universidad Católica de Chile y posteriormente realiza un diplomado en Dirección de Orquesta en la Facultad de Artes de la Universidad de Chile (2011). Obtuvo una Maestría en Dirección de Orquesta en la Escuela de Música de la Universidad de Yale (2013) y continuó sus estudios en Peabody Institute (2015). 

Además de pianista y director de orquesta, posee una profunda vocación docente, con un particular interés por educar al público en general. Esta última actividad, la ejerce con un extraordinario dominio, pasión y sencillez. Es un placer escuchar sus “lectures”. 

"... mis expectativas, han sido desde entonces, cambiar las de ustedes". (Bortolameolli)