128.- Simone Iannarelli / El último café juntos / OJUEM / Eduardo Mata / Gustavo Rivero Weber

Pieza: El último café juntos [L’ultimo caffe’ insieme] (2007)

Compositor: Simone Iannarelli 

Álbum: El árbol de la vida - Music from Mexico (2019)

Interpretación: Pablo Garibay (guitarra) y la Orquesta Juvenil Universitaria Eduardo Mata (OJUEM), bajo la dirección de Gustavo Rivero Weber.

Simone Iannarelli (1970-   ). 🇮🇹 Guitarista, compositor, arreglista y docente, nacido en Roma, Italia. Se graduó del Conservatorio A. Casellas en LÁquila, Italia, con los máximos honores. Actualmente trabaja en la Universidad de Colima como profesor de guitarra. 

Pablo Garibay (1978-   ). 🇲🇽 Guitarrista nacido en Ciudad de México quien cuenta con un destacado número de premios y reconocimientos, entre ellos: la Medalla al Mérito Universitario Gabino Barreda y el Premio Nacional de la Juventud. Estudió en la Facultad de Música de la UNAM. Continuó su formación en Hochschule für Musik Franz Liszt en Weimar, Alemania. Se ha presentado como solista y con diversas orquesta nacionales e internacionales, colaborando así con grandes maestros. Además de su quehacer como intérprete, se desempeña como docente en la Facultad de Música de su Alma Mater. 

Gustavo Rivero Weber (1960-   ). 🇲🇽 Pianista, director de orquesta y docente. Nació en Ciudad de México y estudió en el Conservatorio Nacional de Música. Posteriormente, continuó  su formación en el Instituto Curtis de Filadelfia, EUA; Academia Chigiana de Siena, Italia; y en el Conservatorio Estatal de Odessa, Ucrania. 

Se ha desempeñado como solista y también colabora con diversos músicos y orquestas. Asimismo, es director de orquesta y docente en la Escuela Superior de Música del INBA y en la UNAM. Desde el 2015, es director de la OJUEM.

La Orquesta Juvenil Universitaria  Eduardo Mata (OJUEM) 🇲🇽 fue fundada en 2012. Está integrada por estudiantes de Música,  provenientes de diversos estados de México.  

El disco "El árbol de la vida - Music from Mexico" fue grabado en la sala Nezahualcóyotl, durante los primeros meses del 2018 y se lanzó un año más tarde. El álbum reúne, además de "El último café juntos" de Iannarelli, otras 4 obras clásicas de compositores mexicanos, con una excelente interpretación de Pablo Garibay y la OJUEM, bajo la dirección de Gustavo Rivero Weber.

127.- Alexandre Desplat / Mujercitas (Little Women)

127.- Domingo 19 de enero, 2020

 

Alexandre Desplat / Little Women 

Pieza: Plumfield

Compositor: Alexandre Desplat

Álbum: Little Women (2019) Soundtrack 

Interpretación: Dirección musical de Alexandre Desplat

Alexandre Desplat (1961-   ). 🇫🇷 Alexandre Michel Gérard Desplat, prolífero, exitoso y consolidado compositor. A partir de 2006, ha ganado dos premios Oscar, de las 11 ocasiones que ha sido nominado, incluyendo la de este año (2020) por la película Mujercitas (resultado pendiente). También, ha sido nominado en múltiples veces (muchos de los casos ganador) a los premios César, BAFTA, Globos de Oro y Grammy. Nació en París, de madre griega y padre francés. Durante su niñez estudió piano, flauta y trompeta. Posteriormente, en los Conservatorios de Boulogne-Billancourt y Créteril. Luego, estudió análisis musical en el Conservatorio de París. Ha colaborado como docente en el Royal College of Music y en La Sorbona. Ha dirigido orquestas de prestigio internacional. Cuenta con una enorme producción de música para films; así como para teatro, ballet, televisión, comerciales y canciones. Además de ser un músico clásico, es un apasionado del Jazz y del Bossa Nova, incluso ha grabado discos como intérprete, en colaboración con reconocidos músicos en estos géneros.

Mujercitas  (Little Women) (2019). La película será estrenada en cartelera en México el próximo fin de semana. Es una nueva versión, basada en el libro escrito en 1868 por Louisa May Alcott. El largo metraje es dirigido por la actriz, directora y guionista norteamericana Greta Gerwing. Curiosa rivalidad: la película (Marriage Story), en la que su pareja (Noah Baumbach) es director y guionista, también está nominada para varios Premios Oscar. Little Women tiene 6 nominaciones y Marriage Story cinco. Ambas películas cuentan con un extraordinario reparto, ambas nominadas al Premio Oscar a la Mejor Película y ambas nominadas a la Mejor Banda Sonora. Es muy alta la posibilidad, de que el premio se quede en casa. 

Jimmy Kimmel entrevista con Greta Gerwing.

126.- Rachel Portman / Mimi and the Mountain Dragon / Michael Morpurgo

126.- Domingo 12 de enero, 2020

Rachel Portman / Mimi and the Mountain Dragon / Michael Morpurgo

Pieza: Opening and a little girl called Mimi (2019)

Compositora: Rachel Portman

Álbum: Mimi and the Mountain Dragon (soundtrack) (2019)

Interpretación: Orquesta Sinfónica de la BBC y por un coro conformado de los coros Hallé

Banda sonora completa (24 minutos), incluyendo la narración inicial por el mismo autor del cuento, Sir Michael Morpurgo. 

Mimi and the Mountain Dragon. Película de dibujos animados recién estrenada, basada en el cuento de Michael Morpurgo. Rachel Portman trabajó en conjunto con Morpurgo, para lograr con la música, una narrativa que exaltara los sentimientos y emociones de la historia en la película. Portman, deliberadamente resalta algunos instrumentos (en similitud con "Peter and the Wolf") con la intensión de agregar color y buen humor al cuento. La dulce melodía inicial del piano, lo asocia a Mimi; en cambio, al Dragón lo caracteriza con sonidos orquestales un tanto desorganizados que expresan la incapacidad del Dragón para volar y resoplar. La canción final del soundtrack, interpretada por la niña Esther Greaves, cierra la historia con un mensaje de inclusión, realzado en conjunto con un canto coral. 

Rachel Portman (1960-   ). 🇬🇧 Compositora británica ganadora de un premio Oscar (1997) por la banda sonora de "Emma". Asimismo, a sido nominada para dicho premio en otras dos ocasiones. A pesar de que la mayoría de su obra es música para films, ha compuesto una ópera infantil (The Little Princes). Portman ha expresado que tiene una franca intensión de exponer a los niños a la música clásica y a los diferentes sonidos de una orquesta. 

Michael Morpurgo (1943-   ). 🇬🇧 Autor de múltiples cuentos, historias infantiles narradas con un estilo mágico. Se casó con Clare, hija mayor de Sir Allen Lane, fundador de Penguin Books. Michael y Clare iniciaron una organización de beneficencia que promueve que niños citadinos experimenten vivir en el campo. Michael Morpurgo ha recibido numerosos reconocimientos, incluyendo dos doctorados honoríficos.

125.- Airat Ichmouratov / 3 Romances / Letter for Unkown Woman

Pieza: 3 Romances para viola, cuerdas y arpa, Op. 22: No 2, Adagio (2009)

Compositor: Airat Ichmouratov

Álbum: Letter for Unkown Woman (2019)

Interpretación: Elvira Misbakhova (viola), Orquesta de Cámara del Estado Bielorruso, bajo la dirección de Evneny Bushkov

Airat  Ichmouratov (1973-   ). 🇨🇦 Clarinetista, compositor y director ruso / canadiense. A finales de los 1990´s se estableció en Canadá, junto con su esposa Elvira Misbakhova; inicialmente tocando en la calles de Montreal como forma de vida. Posteriormente, en el años 2000, fundan la banda Kleztory, de música klezmer (ver reseñas #81 [3 de marzo, 2019] y #108 [1 de septiembre, 2019]).

Actualmente, Airat es Director y Compositor Residente de la Orquesta Sinfónica de Longueuil, miembro del grupo Kleztory con quienes ha ganado premisos. Es profesor invitado en le Universidad Laval en Quebec. Actividades que compagina con sus presentaciones con Kleztory y como solista con diversas orquestas. Ha sido compositor residente en diversas instituciones y desde hace 10 años también es Compositor Residente de Canadian Music Centre.

Estudió clarinete en la Escuela de Música Kazan N3, en el Colegio de Música Kazan y en el Conservatorio de Kazan. Siendo aún estudiante era el clarinetista asociado de la Ópera y Ballet de Tartaristán y de la Orquesta Sinfónica de Kazan. 

Obtiene una Maestría en la Universidad de Montreal y posteriormente el Doctorado en Dirección Orquestal (2005) en la misma institución.  

Elvira Misbakhova (1975-   ). 🇷🇺 🇨🇦 Violista y violinista rusa / canadiense. Estudió violín en la Escuela de Música de Nizhnekamsk N1, en el Colegio de Música de Nizhnekamsk y en el Conservatorio de Kazan. En 1999, parte siguiendo a su esposo hacia Canadá.  Obtuvo una Maestría (2001) y el Doctorado en interpretación (viola), ambos grados académicos en la Universidad de Montreal. Mantiene una intensa actividad como intérprete. Casada con Airat Ichmouratov, tiene dos hijas.

Kleztory

 
Todo el disco es una delicia. En dejen de escucharlo en su totalidad.

124.- Ólafur Arnalds / Angèle Dubeau & La Pietà / Happiness Does not Wait

Pieza: Happiness Does not Wait 

Compositor: Ólafur Arnalds 

Álbum: Pulsations (2019) 

Interpretación: Angèle Dubeau & La Pietà (video)

Ólafur Arnalds (1986-   ). 🇮🇸 Músico (guitarra, banjo, piano, percusiones), experimental, neoclásico, post-rock; productor y compositor nacido en Islandia. Inició su carrera desde muy joven como baterista en bandas de Hard/Core Metal. 

Angèle Dubeau (1962-   ). 🇨🇦  Violinista canadiense. Gran parte de su tiempo lo dedica a hacer accesible la música clásica a todo público y frecuentemente interpreta música clásica contemporánea. Sus primeros estudio formales los realizó en Jean Cousineau's Les Petits Violons y se graduó del Conservatorio de Música de Quebec en Montreal, con el reconocimiento de ser la mejor estudiante. Continuó su formación en Juilliard; posteriormente, estudió durante 4 años en Rumania, con el gran maestro Ştefan Gheorghiu. Cuenta con gran número de grabaciones, reconocimientos y premios (Order of Canada, entre otros). Está casada con Mario Labbé, fundador de la firma disquera Analekta.

En 1997 fundó el ensamble de cuerdas, La Pietà, conformado exclusivamente por mujeres canadienses. 

123.- The Shaman / Vincent Ho / Evelyn Glennie

Pieza: The Shaman: II. Fantasia - Nostalgia (live) (2011) 

Compositor: Vincent Ho

Álbum: The Shaman / Artic Symphony (2017)

Interpretación: Evelyn Glennie con la Orquesta Sinfónica de Winnipeg, bajo la dirección de Alexander Mickelthwate 

Vincent Ho (1975-   ). 🇨🇦 Compositor canadiense. (Ver reseña #110 [15 septiembre, 2019]).

The Shaman: Concierto para percusiones y orquesta. Obra basada en la música indigenista y en el concepto del shamanismo. Un shaman tiene la función de ser intermediario entre dos mundo, entre humanos y espíritus. El intérprete musical es como un shaman, tercia entre la obra y quien la escucha.

Evelyn Glennie 🏴󠁧󠁢󠁳󠁣󠁴󠁿 es una extraordinaria percusionista, tan fuera de serie, que no puedes creer que sea sorda; escucharla y observar sus interpretaciones son toda una experiencia.

El primer movimiento de la obra The Shaman, "Ritual", está conformado inicialmente por sonidos orquestales que evocan a los espíritus, mientras las percusiones de la solista despliega una entrada ceremonial del shaman. Progresivamente, los músicos incrementan su actividad mezclando sonido tribales con resonancias modernas equivalentes a los percibidos en discotecas y música rave. 

El segundo movimiento está conformado en dos partes. La primera, "Fantasia", es un solo de marimba con tintes de improvisación. La segunda parte, "Nostalgia",  se basa en tres cosas: 1) una fotografía, tomada por Doug Barber, de un hombre mirando por la ventana en un atardecer, 2) una pintura de Luc Leestemaker, titulada Voyager #7 y 3) un poema que acompaña a la pintura, sobre memorias de la infancia de Luc. Estos tres componentes tiene un carácter nostálgico. 

El Interludio, "Conjurando a los espíritus", conecta el segundo y tercer movimientos. Este breve intermedio, explora posibilidades expresivas de diversos instrumentos metálicos y concluye de manera explosiva.

En el tercero y último movimiento, "Fire Dance", Vincent Ho se inspiró en dos obras: “Infernal Dance” de Stravinsky y en la pieza "Danza del Fuego" de Manuel de Falla.

Si ponemos atención, en la portada del disco, aparece tenuemente la silueta de Evelyn Glennie. 

Evelyn Elizabeth Ann Glennie (1965-   ). Percusionista escocesa. Realmente es excepcional que una intérprete de tan alto nivel y prestigio internacional, padezca sordera profunda desde los 12 años de edad. Evelyn afirma haber aprendido a escuchar con diferentes partes de su cuerpo. Muchas veces, toca descalza para percibir mejor los sonidos. 

Ha sido acreedora de numerosos premiso y reconocimientos internacionales, entre ellos, Dama Comandante de la Orden del Imperio Británico, por lo que muchas veces se refieren a ella como Dame Evelyn Glennie. Le han otorgado 15 doctorados honoríficos en diferentes universidades del Reino Unido.

Glennie perteneció a la Orquesta Nacional Juvenil de Escocia, así como a varios ensambles de percusiones. Estudió en Royal Academy of Music en Londres. Ha grabado más de 15 discos y aparece en otros 30 proyectos discográficos. Además, ha colaborado con innumerables músicos de variados géneros musicales. Mantiene una intensa agenda de presentaciones como solista al lado de prestigiosas orquestas y de intérpretes enfocados a la música clásica contemporánea. Asimismo, imparte un buen número de Master Classes en diversos centros académicos durante el año. Además de sus dotes como percusionistas, la escocesa toca la gaita de fuelle, ha emprendido un negocio siendo diseñadora de joyería e imparte platicas motivaciones en la que explica su método para escuchar y sentir la música. La colección de instrumentos musicales de Evelyn, está conformada por más de 2,000 ejemplares diferentes. En abril del 2018, Evelyn Glennie se presentó en el Palacio de Bellas Artes con la Orquesta Sinfónica Nacional, bajo la batuta de Sylvain Gasançon, director huésped.

1.- https://vinceho.com/project/the-shaman-concerto-for-percussion-and-orchestra/

2.- https://vinceho.com/project/nostalgia/

3.- https://en.m.wikipedia.org/wiki/Evelyn_Glennie 
4.- https://www.youtube.com/watch?v=Gl2a6w6sTAs

5.- https://m.youtube.com/watch?v=WfdU07xF54k

6.- https://www.gob.mx/cultura/prensa/percusionista-mas-famosa-del-mundo-fascina-al-publico-mexicano

https://www.youtube.com/watch?v=2TulIE34GBs

https://youtu.be/T16tjnkJQ7I

https://www.youtube.com/watch?v=8ffm2WYsatE&feature=emb_rel_end

122.- Trombone Concerto / James MacMillan / Jörgen Van Rijen

Pieza: Trombone Concerto: II. Andante (2017)

Compositor: James MacMillan

Álbum: Trombone Concertos (2019)

Intérpretes: Jörgen Van Rijen y la Royal Concertgebouw Orchestra (RCO), bajo la dirección de Iván Fischer. 

James MacMillan (1959 -   ). 🏴󠁧󠁢󠁳󠁣󠁴󠁿 Compositor y director de orquesta nacido en Escocia. Estudió composición en Edimburgo y en 1987 obtuvo el doctorado en la Universidad de Durham. A finales de los años 80´s, se desempeñó como docente en la Universidad de Manchester. Durante los primeros años de su prolífera carrera como autor, trabajó como compositor asociado con la Orquesta de Cámara Escocesa, vinculado frecuentemente a proyectos educativos. Durante la primer década del siglo XXI fungió como compositor y director de la BBC Philharmonic, posteriormente tomó la posición de director invitado de la Netherlands Radio Chamber Philarmonic. Ha recibido reconocimientos y colabora en diversos centros universitarios.

En 2012 compuso la obra Tu es Petrus (Tú eres Pedro) para la visita pastoral del Papa Benedicto XVI al Reino Unido. 

Jörgen Van Rijen (1974 -   ). Trombonista principal de la RCO. Es miembro fundador de Dutch Trombone Ensemble y New Trombone Colletive. También se desempeña como docente en el Conservatorio de Amsterdam. Aprendió a tocar el instrumento a los 8 años de edad y a los 16 ingresa al Conservatorio de Rotterdam. Durante sus estudios realizó una estancia en el Conservatorio de Nacional Superior de Música en Lyon. Después de una breve periodo de tocar con la Orquesta Filarmónica de Rotterdam, desde 1997 es miembro de la RCO.

Iván Fischer (1951-   ). Compositor y director de orquesta húngaro. Inició sus estudio en Budapest, para luego continuar su formación en Viena. Altamente reconocido como director en varias orquestas de gran prestigio. 

Les comparto el segundo movimiento de este bello Concierto para Trombone y Orquesta, grabado en vivo.